Endre søk
Begrens søket
1234567 1 - 50 of 480
RefereraExporteraLink til resultatlisten
Permanent link
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annet format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annet språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf
Treff pr side
  • 5
  • 10
  • 20
  • 50
  • 100
  • 250
Sortering
  • Standard (Relevans)
  • Forfatter A-Ø
  • Forfatter Ø-A
  • Tittel A-Ø
  • Tittel Ø-A
  • Type publikasjon A-Ø
  • Type publikasjon Ø-A
  • Eldste først
  • Nyeste først
  • Skapad (Eldste først)
  • Skapad (Nyeste først)
  • Senast uppdaterad (Eldste først)
  • Senast uppdaterad (Nyeste først)
  • Disputationsdatum (tidligste først)
  • Disputationsdatum (siste først)
  • Standard (Relevans)
  • Forfatter A-Ø
  • Forfatter Ø-A
  • Tittel A-Ø
  • Tittel Ø-A
  • Type publikasjon A-Ø
  • Type publikasjon Ø-A
  • Eldste først
  • Nyeste først
  • Skapad (Eldste først)
  • Skapad (Nyeste først)
  • Senast uppdaterad (Eldste først)
  • Senast uppdaterad (Nyeste først)
  • Disputationsdatum (tidligste først)
  • Disputationsdatum (siste først)
Merk
Maxantalet träffar du kan exportera från sökgränssnittet är 250. Vid större uttag använd dig av utsökningar.
  • 1.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap.
    An inventory of Swedish music vol. III: twenty 19th-century composers from Du Puy to Söderman2013Bok (Fagfellevurdert)
  • 2.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap. Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap.
    Anders Edling: Emil Sjögren.2010Inngår i: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, Vol. 92Artikkel, omtale (Annet vitenskapelig)
  • 3.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap. Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap.
    Aspects Concerning the Institutionalisation of Swedish Musical life in the 19th Century and the Case of Grand Opéra in Stockholm.2010Inngår i: Musikleben des 19. Jahrhunderts in nördlichen Europa. Strukturen und Prozesse/19th-Century Musical Life in Nothern Europe. Structures and Processes: / [ed] Toomas Siitan, Kristel Pappel und Anu Sooro, Hildesheim, Zürich, New York: Georg Olms Verlag , 2010Konferansepaper (Annet vitenskapelig)
  • 4.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Berättelsen om hur Rienzipartituret hamnade i Stockholm2016Inngår i: Tidskriften Opera, ISSN 1651-3770, Vol. 5, s. 68-71Artikkel i tidsskrift (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 5.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap.
    Die Königliche Schwedische Hofkapelle und die Meyerbeer-Tradition in Stockholm2008Inngår i: The Opera Orchestra in 18th and 19th Century Europe: II: The Orchestra in the Theatre - Composers, Works and Performance, Berlin: Berliner Wissenschafts Verlag , 2008Kapittel i bok, del av antologi (Annet vitenskapelig)
  • 6.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik. Musikvetenskap.
    Die Rezeption des Rienzi in Stockholm 1844–19052015Inngår i: Wagnerspectrum, ISSN 1614-9459, Vol. 22, s. 85-114Artikkel i tidsskrift (Annet vitenskapelig)
  • 7.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    "Four Marriages and a Funeral" - Die Institution des Hofkapellmeisteramtes in Stockholm 1792-18182018Inngår i: Das Amt des Hofkapellmeisters um 1800: Bericht des wissenschaftlichen Symposiums zum 250. Geburtstag des dänischen Hofkapellmeisters Friedrich Ludwig Aemilius Kunzen (1761-1817), Det Kongelige Danske Videnskabernes Selskab / Royal Danish Academy of Sciences and Letters, 27. September 2011 / [ed] Joachim Kremer, Heinrich W. Schwab, Neumünster: Bockel , 2018, s. 59-89Kapittel i bok, del av antologi (Fagfellevurdert)
  • 8.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Franz Berwald Sämtliche Werke, Band 25, Supplement. Ola Eriksson, Michael Kube, Bonnie Lomnäs och Erling Lomnäs. Red: Margareta Rörby. Kassel: Bärenreiter, 20122014Inngår i: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, Vol. 96, nr 1, s. 3-6Artikkel, omtale (Annet vitenskapelig)
  • 9.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap. Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Halevy's La juive in Stockholm 1835-18662017Inngår i: Dokumenterat, E-ISSN 1404-9899, Vol. 49, s. 17-41Artikkel i tidsskrift (Annet vitenskapelig)
  • 10.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap. Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Halevy's La juive in Stockholm, 18662018Inngår i: Grand opera outside Paris: opera on the move in nineteenth-century Europe / [ed] Jens Hasselager, London: Routledge, 2018, s. 80-94Kapittel i bok, del av antologi (Fagfellevurdert)
  • 11.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Halévy’s La Juive in Stockholm, 18662018Inngår i: Grand Opera Outside Paris: Opera on the Move in Nineteenth-Century Europe / [ed] Jens Hesselager, Routledge, 2018, s. 80-94Kapittel i bok, del av antologi (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    The opera La Juive by Fromental Halévy was first performed in Paris in 1835. It rapidly became a worldwide success, and was performed – and discussed – all over Europe within a few years of the Parisian premiere. La Juive was first performed in Stockholm 1866. This chapter deals with especially the press reactions to the first performance. The case of the reception of Halévy’s La Juive is a good example of the complex interaction and mobility of ideas, aesthetics, musical works, performers, performance practices, vocal and instrumental techniques, but also in acting, direction, production and scene techniques during the period.

  • 12.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Hur Figaro kom till Sverige2014Inngår i: Figaros bröllop / [ed] Astrid Pernille Hartmann, Göteborg: Göteborgsoperan , 2014, s. 50-54Kapittel i bok, del av antologi (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 13.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Hur importen byggde upp kulturlivet: Essärecension av Tomi Mäkelä ”Fredrik Pacius, kompositör i Finland”2010Inngår i: Hufvudstadsbladet, ISSN 0356-0724, nr 21/1Artikkel, omtale (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 14.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Johann Gottlieb Naumann und die Hofkapelle in Stockholm2006Inngår i: Johann Gottlieb Naumann und  die Europäischen Musikkultur des Ausgehenden 18. Jahrhunderts: Bericht über das internationale Symposium vom 8. bis 10. Juni 2001 im Rahmen der Dresdner Musikfestspiele 2001 / [ed] Ortrud Landmann und Hans-Günther Ottenberg, Hildesheim, Zürich, New York: Georg Olms Verlag , 2006, s. 227-248Kapittel i bok, del av antologi (Fagfellevurdert)
  • 15.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Judinnan i Sverige2014Inngår i: Judinnan / [ed] Astrid Pernille Hartmann, Göteborg: Göteborgsoperan , 2014, s. 32-37Kapittel i bok, del av antologi (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 16.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    La juive in Stockholm- traces and interpretations2014Inngår i: Abstract: konferensens hemsida, 2014Konferansepaper (Fagfellevurdert)
  • 17.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Lindblad och Almqvist: Eva Öhrström, 2016. Adolf Fredrik Lindblad: en tonsättare och hans vänner. Skellefteå: Artois och Norma bokförlag. ISBN 978-91-7217-109-1. Lennart Hedwall, 2014. Tondiktaren Carl Jonas Love Almqvist: en musikalisk biografi. Hedemora: Gidlunds förlag. ISBN 978-91-7844-900-22017Inngår i: Svensk tidskrift för musikforskning, E-ISSN 2002-021X, Vol. 99, s. 154-157Artikkel, omtale (Annet vitenskapelig)
  • 18.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Ludvig Norman. Konsertstycke för piano och orkester F-dur op 54.2008Annet (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 19.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    ’… musikens högsta och rikaste konstform …’ – aspekter på instrumentation, orkestrering och satsteknik i Alfvéns tre första symfonier2012Inngår i: Hugo Alfvén – liv och verk i ny belysning / [ed] Gunnar Ternhag och Joakim Tillman, Hedemora: Gidlunds , 2012, s. 41-64Kapittel i bok, del av antologi (Fagfellevurdert)
  • 20.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Noterna missar många toner2018Inngår i: Forskning & framsteg, ISSN 0015-7937, nr 6, s. 59-60Artikkel i tidsskrift (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 21.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Opera as a showcase for the modern: the Stockholm opera 1790-18202015Konferansepaper (Annet vitenskapelig)
  • 22.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Orginalpartitur till Wagners Rienzi återfunnet på Operan2016Inngår i: OV-revyn, ISSN 0282-7700, s. 14-16Artikkel i tidsskrift (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 23.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Patos och tradition: En bok om och med dirigenten Tor Mann2012Inngår i: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, Vol. 94, s. 118-119Artikkel, omtale (Annet vitenskapelig)
  • 24.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Recension/review: Kube, Michael, Eriksson, Ola, Lomnäs, Bonnie och Lomnäs, Erling (2012): Franz Berwalds Sämtliche Werke, Band 25, Supplement. (Kassel, Basel, London, New York och Prag: Bärenreiter-Verlag) ISMN 979-0-006-49532-02014Inngår i: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 2002-021X, Vol. 96, nr 1, s. 3-6Artikkel, omtale (Annet vitenskapelig)
  • 25.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Rienzi in Swedish (1865): the case of the Stockholm score2015Inngår i: The Wagner Journal, ISSN 1755-0173, Vol. 9, nr 2, s. 19-34Artikkel i tidsskrift (Annet vitenskapelig)
  • 26.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Robert Schumann 200 år2010Inngår i: Musikmagi, Berwaldhallens programtidning, nr janArtikkel i tidsskrift (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 27.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Rossinis musik: en flerstegsraket2017Annet (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 28.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Ständigt denne Mozart2014Inngår i: Programtidning: Radiokören, Sveriges Radios Symfoniorkester, s. 6-7Artikkel i tidsskrift (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 29.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet.
    "Svenska sinfoni-författares karaktäristiska orkester-egendomligheter": aspekter på instrumentations-, orkestrerings- och satstekniken i Berwalds, Lindblads och Normans symfonier2000Doktoravhandling, monografi (Annet vitenskapelig)
  • 30.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Symfoniorkestertn växer fram2018Inngår i: Tidig musik: magasinet för musik från medeltid, renässans och barock, ISSN 1400-5123, nr 2, s. 24-26Artikkel i tidsskrift (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
    Abstract [sv]

    Symfoniorkestern har blivit till en omfattande kulturell företeelse med liknande besättning, repertoar, teknisk skolning och spelpraxis från San Francisco och Reykjavik till Umeå, Tokyo och Murmansk. Så har det inte alltid varit. Owe Ander berättar om den moderna symfoniorkesterns framväxt.

  • 31.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    The Rienzi score in Stockholm – a recently discovered Wagner autograph?2014Inngår i: Dokumenterat : bulletin från Musik- och teaterbiblioteket, ISSN 1404-9899, nr 46, s. 35-59Artikkel i tidsskrift (Annet vitenskapelig)
  • 32.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Tomi Mäkelä: Fredrik Pacius, kompositör i Finland2010Inngår i: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, Vol. 92Artikkel, omtale (Annet vitenskapelig)
  • 33.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Traces of a performance: A presentation and critical examination of the sources regarding the Rienzi premiere in Stockholm 18652015Konferansepaper (Fagfellevurdert)
  • 34.
    Ander, Owe
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Wagnerreceptionen i Sverige 1840-18652014Inngår i: Musikforskning idag: Växjö, 11-13 juni 2014, 2014Konferansepaper (Annet vitenskapelig)
    Abstract [sv]

    Den svenske lexikografen Leonard Höijer (1815–1885) skrev 1864 i sitt Musiklexikon: ”Hans [Wagners] opera Tristan och Isolde har ännu inte blivit uppförd, men utkommit i partitur och clavérutdrag”. Hans kommentar är karaktäristisk för den svenska situationen, där många kände till Wagners sena Musikdramen, redan innan någon av Wagners tidigare operor hade satts upp på Kungliga teatern i Stockholm. Pappret har för avsikt att undersöka den Svenska Wagner-receptionen från 1840-talet, fram till och inkluderande produktionen av Wagners grand opéra Rienzi i Stockholm i juni 1865.

    Första delen behandlar Wagnerreceptionen i Sverige före Rienzi: svenska musikers (sångare, dirigenter) kontakter med Wagners musik och skriftställeri under resor och studieuppehåll på kontinenten; de tidigast kända Wagnerframförandena (Foroni, Smetana, Czapek) i Sverige; publicering av noter och texter samt Wagner i massmedia. Andra delen behandlar förberedelserna inför och framförande av Rienzi 1865. Uruppförandet placeras in i sin historiska kontext samt yttre förutsättningar (den svenska grand opéra-traditionen, besättningsutveckling). Framförandet i Stockholm var det första av Rienzi utanför det tyska språkområdet och det andra över huvud taget av en Wagneropera. (Det första var det beryktade Tannhäuserframförandet i Paris 1861.) Det svenska källmaterialet är synnerligen rikhaltigt och i flera avseenden intressant. Receptionshistoriska aspekter.

  • 35.
    Ander, Owe
    et al.
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap. Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap.
    Hallgren, Karin
    Franz Berwald. Profane Vokalwerke II.: Franz Berwald Sämtliche Werke Band 22.2.2010Annet (Annet vitenskapelig)
  • 36.
    Ander, Owe
    et al.
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Lundberg, Mattias
    Principer, frågor och problem i musikvetenskapligt editionsarbete.: Exempel från pågående inventerings-, editions- och utgivningsprojekt.2009Inngår i: Svensk tidskrift för musikforskning, ISSN 0081-9816, Vol. 91Artikkel i tidsskrift (Fagfellevurdert)
  • 37.
    Andersson, Elin
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Historiska institutionen.
    Tobias Hume - skotsk gambist i svenska armén2014Inngår i: Tidig Musik, ISSN 1400-5123, nr 4, s. 24-25Artikkel i tidsskrift (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 38.
    Backman Bister, Anna
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Kungl. Musikhögskolan i Stockholm.
    Spelets regler: En studie av ensembleundervisning i klass2014Doktoravhandling, monografi (Annet vitenskapelig)
    Abstract [en]

    The aim of this study is to explore criteria characterizing music teacher’s strategies when trying to adapt their teaching to individual students. The interaction of three music teachers with their students was explored in case studies in different parts of Sweden (a pre-study, and the main study consisting of two parallel studies). The research interest especially concerns teaching class ensemble addressing teenagers in the tuition provided under the curriculum of Swedish secondary and upper secondary school. 

    This study adopts the perspective of cultural psychology according to which learning is understood as being relational, taking place in a cultural context, depending on available cultural resources and affected by it. Cultural tools are considered mediators of meaning and crucial for learning. Of special interest to the present study are the ways in which teachers distribute knowledge to their students.

    Many-sided data were collected in all case studies: series of lessons were observed and video-documented; preliminary results were followed up in semi-structured interviews with the teachers, respectively.

    The results show similarities in the use of general strategies; e.g. peer-teaching and -learning in the classroom and flexibility in using and developing cultural tools. Results also show three diverging practices; rehearsal-room practice, supervisor-practice and ensemble-leading-practice.

    The results are discussed from a societal perspective, in light of Swedish School history. Issues concerning the government of the School and equivalence are addressed.  An unexpected result is that the concept “individually adapted ensemble teaching” may be understood very differently among music teachers actively involved in teachers’ education. The need for development of professional concepts is further underlined by the findings that teachers develop new cultural tools within different practices. This is discussed related to the framing of the central curricula. 

  • 39.
    Balic, Sofia
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för de humanistiska och samhällsvetenskapliga ämnenas didaktik.
    Rösträtts värdegrund2014Inngår i: Rösträtt: musik på barns villkor / [ed] Ylva Holmberg, Stockholm: Gehrmans , 2014Kapittel i bok, del av antologi (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 40.
    Balkir, Elif
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    A Comparative Study of the Research Proceedings at GRM and EMS based on Pierre Schaeffer’s and Knut Wiggen’s Musical Concepts2015Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    This paper looks at the research proceedings at EMS (Electronmusikstudion) in Stockholm during the end of the 1960s, under the leadership of Knut Wiggen, and studies his interactions with Pierre Schaeffer in order to establish a new compositional technique for electroacoustic music. The first part deals with the examination of their research method of proposing a sort of compositional and technical program that led the main scientific and creative directions of GRM (Groupe de Recherches Musicales) and EMS. The second part attempts to demonstrate how Wiggen intended to make operational Schaeffer’s sound description system by means of his hybrid studio apparatus. Lastly, the study focuses on how Wiggen’s project differed from the Schaefferian model as well as from GRM after the installation of a computer-controlled studio in 1970 with the development of Musicbox and EMS-1 programs. Hence, this investigation allows us to observe the evolution of technology at EMS in relation to GRM as well as to contrast those developments with Schaeffer’s and Wiggen’s purposes.The historical background of the technical equipment is aimed mainly at musicians and musicologists. It points out the operational features of the apparatus that are useful for an in-depth understanding of composition technique based on Schaeffer’s and Wiggen’s approaches.

  • 41.
    Balkir, Elif
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik. Paris Sorbonne, France.
    A Comparative Study of the Research Proceedings of Knut Wiggen and Pierre Schaeffer during the Foundation of EMS2015Inngår i: EMS2015: The Art of Electroacoustic Music, University of Sheffield , 2015, s. 17-20Konferansepaper (Fagfellevurdert)
  • 42.
    Balkir, Elif
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    The comparative study of technological and creative approaches to GRM in Paris and EMS in Stockholm: Two different artistic directions from onecommon idea2014Inngår i: Musikforskning idag: Växjö, 11-13 juni 2014, 2014Konferansepaper (Annet vitenskapelig)
    Abstract [en]

    This research examines the evolution of electroacoustic music at GRM (Groupe de Re-cherches Musicales) and at EMS (Elektronmusikstudion) encompassing a period from 1965 to 1980. The thesis follows a comparative course in order to investigate Pierre Schaeffer’s musical ideas acknowledged by Knut Wiggen during the foundation of EMS studio and how EMS differs from GRM in 70s. The first step put into perspective two centres regarding their institutional organisation, their cultural aspects, the research, the educa-tion and the artistic evolution based on Schaeffer’s and Wiggen’s reflexions within the development of music technology. The following step focuses on the compositional ideas and proceedings by means of the pioneer works analysis in order to justify the compari-son of two artistic directions and to explore the problem of acousmatic music analysis. The analysis method is based on Jean Molino’s tripartite theory developed by J.J. Nattiez (esthesic/poietic/neutral level of an art work) for understanding the compositional structure, organisation and the composer style related to technological equipment of the studios. The aim is to determine a methodology for an in-depth understanding of electro-acoustic music analysis through comparison and to establish a scientific docu-mentation on French and Swedish electro-acoustic music within new technologies.

  • 43.
    Balkir, Elif
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    The Emergence of text-composition and its interactions with concrete music: An Analysis of Lars-Gunnar Bodin’s Semikolon - Séance IV2015Konferansepaper (Annet vitenskapelig)
    Abstract [en]

    This paper handles a short comparative study between concrete music and text-sound composition through the musical analysis of Lars-Gunnar Bodin’s Semikolon - Séance IV (1965). The aim of this study is to show some similarities between those two genres from historical and musical points of view. In the former, the research will show how musique concrète and text-sound composition were born at the crossroads of early creative approaches in music and in literature based on the remarkable contribution of recording devices. The latter will discuss with the help of musical analysis of Bodin’s Semikolon, how text-sound composition and concrete music adopted some parallel philosophical concepts during the process of composition. 

  • 44.
    Balkir, Elif
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik. Sorbonne Université.
    Étude comparative des approches créatrices et technologiques au Groupe de Recherches Musicales à Paris et à l’Elektronmusikstudion à Stockholm 1965-1980: Deux directions artistiques différentes à partir d’une idée commune2018Doktoravhandling, monografi (Annet vitenskapelig)
    Abstract [fr]

    La thèse en question trace un parcours comparatif sur les approches créatrices et technologiques qui ont été développées au GRM (Groupe de Recherches Musicales) et à l’EMS (Elektronmusikstudion) de 1965 à 1980. Cette recherche vise à étudier les interactions principales entre les concepts musicaux des pionniers des musiques électroacoustiques en France et en Suède, Pierre Schaeffer et Knut Wiggen et l’évolution des directions artistiques au sein de leur institutions. Notre étude sera traitée en fonction de deux approches méthodologiques empruntées par la linguistique, diachronique et synchronique : dans la première partie de la thèse, nous ferons une synthèse historique des genres musicaux qui ont influencé les directions artistiques du GRM et de l’EMS ainsi que la comparaison de leur organisation institutionnelle concernant la création musicale, la recherche technologique et les réflexions de Schaeffer et de Wiggen. Par la suite, la deuxième partie de la thèse porte sur l’analyse musicale des œuvres sélectionnées dans le corpus du GRM et de l’EMS. Cette étude synchronique s’appuie ainsi sur le problème de l’analyse des musiques acousmatiques. En suivant la théorie tripartite de J. Molino développée par J.J. Nattiez et S. Roy concernant les niveaux poïétique-neutre-esthésique d’une œuvre d’art, une reconstruction d’une trace visuelle est réalisée dans le cadre de l’analyse du niveau neutre au moyen des symboles graphiques de Lasse Thoresen inspiré par la typo- morphologie de Schaeffer. Les résultats tirés de cette analyse serviront de justification avec les données poïétiques externes pour la comparaison finale des significations hypothétiques des pièces. En conclusion, le but de cette thèse est d’explorer une méthode d’analyse inspirée par la sémiologie tripartite pour une meilleure compréhension des musiques acousmatiques et d’établir une documentation historique sur le(s) style(s) musicaux qui prédominent majoritairement les années 1960 et 1970 au GRM et à l’EMS en fonction du développement technologique.

  • 45.
    Balogh, Alexandra
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Aniara - en revy om människan i tid och rum: Stil som meningsbärare2016Independent thesis Basic level (degree of Bachelor), 10 poäng / 15 hpOppgave
    Abstract [en]

    The opera Aniara by Karl-Birger Blomdahl premiered in 1959 and gained much attention forcombining its general serial style with other musical stylistic elements, as it alludes to and citesworks of other styles such as romanticism and jazz. This circumstance was considered amongother things to have led to Aniaras success, as it made the modernistic music more accessible to ageneral audience. I analyse two scenes in Aniara which contain allusions to and citations ofEllington's Ko-ko, Alfvén's Midsommarvaka, Shostakovich's Fifth Symphony, Beethoven's Ninthand the Swedish psalm Tryggare kan ingen vara regarding their intertextual meanings andaccording to Claudia Gorbman's theory of narrativity in film music. The overall function of theallusions and citations is to describe the conflicting emotions and mental states of the people ofthe spaceship Aniara: how they react to the occurring events during their voyage in space andtheir lack of hope. The intertextual references deepen the understanding of the narrative, and thesections with allusions are perhaps comparable to the aria in 1800th century opera, while themainly modernistic passages have a function similar to the drama-propelling recitative. Stylisticdiversity was not new in 20th century opera at the time of Aniara's premiere, however, the clearintertextuality of Blomdahl's allusions in service of narrative can be seen as ahead of its time.

  • 46.
    Bardoux Lovén, Cécile
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Blomdahls respektive Lidholms melodiska tonspråk på 1940-talet2013Inngår i: Musikforskning idag 2013: Abstracts, 2013Konferansepaper (Annet vitenskapelig)
    Abstract [sv]

    På 1940-talet manifesterar Måndagsgruppens tonsättare en gemensam antiromantisk estetik och hämtar influenser ur teoretiska och musikvetenskapliga böcker (Hindemith, Jeppesen et Kurth). Trots det komponerar i synnerhet Karl-Birger Blomdahl och Ingvar Lidholm verk i olika tonspråk. Med hjälp av en musikanalytisk metod som har skapats utifrån den nämnda gemensamma teoretiska bakgrunden samt utifrån teorier av Schenker och Meyer, är bidragets syfte att presentera och jämföra Blomdahls respektive Lidholms mest väsentliga melodiska drag, med avseende på linearitet och melodiska elaborationer.

  • 47.
    Bardoux Lovén, Cécile
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Disjunct Intervals within Melody: Meanings and Functions through Schenkerian and Post-Schenkerian Theories2015Inngår i: Principles of Music Composing [Muzikos komponavimo principai]: Phenomenon of Melody [Melodijos fenomenas], Vilnius: Lietuvos muzikos ir teatro akademija , 2015, s. 27-35Konferansepaper (Fagfellevurdert)
    Abstract [en]

    Composing melody with disjunct intervals is not only a question of taste and style, but also a question of meaning and function. Thus, disjunct intervals may play different roles within melodic structures. Theoreticians from the 20th century have given new insights to analysts, performers and composers. Among them, Heinrich Schenker elaborated a theory that concerns the melodic structure, unfolding and implication within the musical organism. Followers developed further the ideas in different directions. The paper will propose a comparative study about the disjunct interval according to Schenker, to Schenkerian teachers (from Salzer to Cadwallader) and to post-Schenkerian theorists. A systematic presentation along with analytic examples will efficiently highlight the different meanings, tools, and graphic representations. The study will thus put forward what a student or a teacher in composition may learn from this evolution and this may contribute to renew melodic approach and creativity. 

  • 48.
    Bardoux Lovén, Cécile
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Exploring Linearities and Melodic Elaborations: An Efficient Analytical Method based on the Theories of Schenker and Meyer2013Konferansepaper (Fagfellevurdert)
  • 49.
    Bardoux Lovén, Cécile
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för musik- och teatervetenskap, Avdelningen för musikvetenskap.
    Habemus lineas! – och linjerna skapades: På spaning efter gregorianikens melodiska precision2013Inngår i: Tidig musik, ISSN 1400-5123, nr 2, s. 30-31Artikkel i tidsskrift (Annet (populærvitenskap, debatt, mm))
  • 50.
    Bardoux Lovén, Cécile
    Stockholms universitet, Humanistiska fakulteten, Institutionen för kultur och estetik.
    Hermann (d.ä.) Berens, Erstes Gesellschafts-Quartett Op.232015Annet (Annet vitenskapelig)
1234567 1 - 50 of 480
RefereraExporteraLink til resultatlisten
Permanent link
Referera
Referensformat
  • apa
  • ieee
  • modern-language-association-8th-edition
  • vancouver
  • Annet format
Fler format
Språk
  • de-DE
  • en-GB
  • en-US
  • fi-FI
  • nn-NO
  • nn-NB
  • sv-SE
  • Annet språk
Fler språk
Utmatningsformat
  • html
  • text
  • asciidoc
  • rtf